Rosalía y Milo J fueron los grandes protagonistas de la 27.ª edición de los Grammy Latinos, celebrada anoche 12 de noviembre en el MGM Grand Hotel & Casino de Las Vegas. La española se llevó seis reconocimientos, con LUX (Complete Works) como álbum del año y "La perla" como canción del año, mientras que el joven argentino obtuvo cuatro gramófonos, entre ellos el de grabación del año por "Niño". La celebración de la música en español y portugués reunió distintas generaciones y géneros en una gala atravesada por la reivindicación de las raíces culturales.
Rosalía llegó a la ceremonia como una de las favoritas, con siete nominaciones, y abrió la noche con un popurrí que enlazó sus canciones "La perla", "Dios es un stalker" y "La rumba del perdón". Su actuación anticipó el protagonismo que tendría durante la entrega de los premios de la Academia Latina de la Grabación.
El reconocimiento a LUX (Complete Works) como álbum del año coronó una jornada que ya le había deparado el premio a canción del año por "La perla", interpretada junto al trío Yahritza y Su Esencia.
"Es un honor estar aquí recibiendo esto", expresó al recoger el codiciado gramófono. Su agradecimiento incluyó una respuesta a quienes habían cuestionado su propuesta artística: "Para todas las personas que me dijeron que no valía, o que mi música era demasiado rara, gracias a no haberlos escuchado un carajo ahora estoy ganando estos premios".
"La perla" también obtuvo el reconocimiento a mejor canción pop. El balance de su proyecto discográfico incluyó, además, los premios a mejor álbum alternativo y mejor ingeniería de grabación, mientras que "Sauvignon Blanc" fue distinguido como mejor video musical en formato corto.
Milo J protagonizó otra de las grandes celebraciones de la noche. Con "Niño", el artista argentino de 20 años se impuso en la categoría de grabación del año, por delante de figuras como Rosalía y el dúo CA7RIEL & Paco Amoroso.
"Creo que 'Niño' vamos a decir que es la canción hoy en día que más orgulloso estoy de las que hice", manifestó al recibir el premio. Luego resumió su emoción con una reivindicación de sus raíces: "¡Aguante el folklore argentino!".
Su cosecha de cuatro galardones se completó con los reconocimientos a mejor interpretación urbana, categoría en la que competía con figuras como Daddy Yankee, mejor álbum de música folclórica y mejor diseño de empaque. El resultado situó al músico entre los nombres centrales de una edición en la que la escena argentina tuvo una presencia destacada.
Premios para la diversidad musical
También celebraron CA7RIEL & Paco Amoroso, quienes habían llegado con siete nominaciones, la misma cantidad que Rosalía y Karol G. El dúo convirtió esas candidaturas en tres premios: mejor interpretación electrónica, mejor video musical en formato largo por FREE SPIRITS, que cuenta con la participación de Sting, y mejor canción pop/rock por "Hasta Jesús tuvo un mal día".
Karol G, por su parte, subió al escenario para interpretar "Ese hombre es malo" acompañada por un mariachi. La colombiana se llevó el premio a mejor álbum de música urbana por Tropicoqueta y el de mejor interpretación de reguetón.
Su compatriota Aria Vega fue reconocida como mejor nueva artista, una distinción que en ediciones anteriores contribuyó a proyectar las carreras de Juanes, Calle 13 y la propia Karol G. "Estoy muy agradecida por la confianza", declaró ante los medios después de recibir el gramófono. "Mi música conectó con las personas que están dentro de la Academia y votaron por mí", agregó.
Homenajes a Daddy Yankee y Willie Colón
La ceremonia reservó uno de sus momentos centrales para Daddy Yankee, distinguido como Persona del Año. Janet Jackson participó en el homenaje y se dirigió en español al puertorriqueño: "Tu música ha inspirado a toda una generación", expresó entre los aplausos del público.
El reconocimiento destacó la trayectoria de uno de los responsables de moldear y globalizar el reguetón, un género que llegó a ser censurado en su natal Puerto Rico. Al recibir la distinción, Daddy Yankee agradeció a su familia y a su isla.
Poco antes había aparecido en escena con una enorme bandera puertorriqueña para interpretar clásicos de su repertorio, entre ellos "Rompe", "Dura", "Con calma", "Gasolina" y "Despacito". LL Cool J, French Montana, Bad Gyal y Bizarrap participaron en el recorrido musical por su carrera.
La memoria de Willie Colón, fallecido en febrero, dio lugar a otro de los pasajes emotivos de la noche. El homenaje al legendario trombonista y referente de la salsa reunió a Fonseca, Luis Enrique, Cucco Peña, Nathy Peluso y Miguel Colón, hijo del músico, entre otros participantes. El repertorio recuperó himnos asociados a "El malo del Bronx", como "El gran varón", "Usted abusó", "Oh, qué será" y "La murga".
Anitta reivindica la cultura negra de Brasil
Entre los demás vencedores estuvo Édgar Barrera, quien había llegado a la gala con diez nominaciones y fue reconocido como productor del año. La brasileña Anitta, a su vez, obtuvo el Grammy Latino a mejor álbum de pop contemporáneo en lengua portuguesa por Equilibrivm, un trabajo de temática espiritual.
"Este álbum nació de una transformación personal que me cambió para siempre", afirmó la cantante al recibir el premio. Anitta explicó que el disco constituye un homenaje a la cultura negra, que "por muchos años fue borrada en Brasil" y enfrentó censura. Su intervención sumó a la celebración una reivindicación de las tradiciones y memorias culturales que alimentan la música latinoamericana.
Paraguay en los Grammys Latinos
Paraguay también estuvo representado por la guitarrista Berta Rojas y la diseñadora Celeste Prieto, vinculadas a las tres nominaciones de La huella de las cuerdas. Rojas compitió por mejor álbum instrumental, mientras que Prieto fue nominada a mejor diseño de empaque como responsable de su propuesta visual. La tercera candidatura correspondió a mejor obra/composición clásica contemporánea por "Tríptico sudamericano", de Elodie Bouny, interpretada por Rojas junto a Pedro Franco, Federico Tarazona y Jorge Glem. Aunque el proyecto no obtuvo estatuillas, su presencia entre los nominados dio visibilidad internacional a una propuesta que explora la historia y los vínculos de los instrumentos de cuerda en América Latina.





